Sinds het begin der tijden leeft de mens in nauwe verbondenheid met het plantenrijk.
Nu plantaardig voedsel urgenter is dan ooit en we zoeken naar herstel van natuur en klimaat, richt Janneke Kornet haar aandacht op de kennis die generaties lang rondom planten is opgebouwd. Vanuit een fascinatie voor geschiedenis onderzoekt ze hoe onze voorouders leefden, welke inzichten en gebruiken zij ontwikkelden, en welke daarvan ons vandaag opnieuw iets kunnen leren, met bijzondere aandacht voor de vaak onderbelichte rol van vrouwen.
In haar praktijk realiseert Janneke plaatsgebonden kunstprojecten op basis van historisch, archeologisch en antropologisch onderzoek. Ze vervlecht verleden en heden tot nieuwe verhalen over samenleven, voedsel en arbeid, waarbij het concept steeds de vorm bepaalt: van historische proeverijen en tekstuele werken tot textiel en natuursteen.
We spraken Janneke over de groei van haar kunstenaarspraktijk en haar ambities om haar onderzoek naar historisch voedsel verder uit te bouwen.
Foto door: Vince van der Heijden
Hoe heeft je kunstenaarspraktijk zich de afgelopen jaren ontwikkeld?
Ik ben inmiddels ruim 15 jaar aan het werk als beeldend kunstenaar. Al vrij snel na mijn afstuderen ontwikkelde mijn praktijk zich naar plaatsgebonden kunstprojecten waarbij ik werk maakte voor specifieke locaties. Een paar jaar later kwam mijn fascinatie voor geschiedenis daarbij, mijn werk ging toen in op diverse historische thema’s van verschillende tentoonstellingsplekken. Vervolgens ging ik mij steeds meer richten op de historische relatie tussen mensen en planten, wat nu is uitgekristalliseerd naar mijn lopende onderzoek naar de land- en tuinbouw historie en het plantaardig voedsel dat hieruit voortkwam.
Is er een specifieke vaardigheid of kennis die je wil opdoen via de ArtHelpdesk begeleiding?
Ik ben momenteel bezig met positionering en continuïteit in mijn kunstpraktijk. Het vinden van goede nieuwe samenwerkingspartners en nieuwe opdrachten vind ik soms een uitdaging en daar wil ik graag vaardiger in worden. Ik ben opzoek naar cross-over samenwerkingen op het gebied van erfgoed, kunst en voedsel. Hierin wil ik de aankomende tijd stappen maken, de begeleiding vanuit ArtHelpdesk kan daar nieuwe input en inzicht in geven.
“Eigenlijk ben je een heel bedrijf met diverse afdelingen in je eentje.”
Waar denk je dat nu de grootste uitdagingen liggen voor kunstenaars?
Ik denk dat dit voor iedere kunstenaar anders is, aangezien iedereen op een andere manier werkt. Maar over het algemeen is het soms best een uitdaging om alle ballen hoog te houden; het bedenken en realiseren van nieuw werk, acquisitie voor nieuwe opdrachten, netwerken, website, social media, projectvoorstellen schrijven, bijbaan, enz., enz. Alles moet tegelijkertijd, ik wil altijd meer doen dan hoeveel tijd er is. Eigenlijk ben je een heel bedrijf met diverse afdelingen in je eentje.
Wat zou jij adviseren aan Nederlandse kunstopleidingen om kunstenaars beter voor te bereiden op de dagelijkse praktijk?
Schrijfles! In mijn werk begint bijna alles met het opschrijven van mijn plannen voor projectvoorstellen. Ik had heel graag tijdens mijn hele academietijd wekelijks schrijfles willen hebben. Ik heb daar ongeveer niks over geleerd, terwijl het zo’n belangrijk onderdeel is.
Waar kijk je de komende tijd het meest naar uit in je kunstenaarspraktijk?
Ik kijk ernaar uit om mijn onderzoek naar de akker- en tuinbouw uit de 17e en 18e eeuw en het plantaardig voedsel dat daaruit voortkwam voort te zetten. Ik ben afgelopen jaar begonnen aan dit onderwerp in mijn kunstproject Moes langs de Kromme Rijn bij Landhuis Oud Amelisweerd. En dit smaakt naar meer, dus wordt vervolgd! Verder doe ik komend jaar mee aan de Paltz Biënnale op Landgoed de Paltz in Soest. En er lopen andere plannen, waarover ik later meer zal delen..